不是热爱，是现实：越来越多人学设计只是为了养活自己

前几年，我身边很多人学设计，是因为热爱。现在再看，更多人是为了找一份能糊口的工作。这种变化，其实很能说明一个问题：理想和现实之间的落差，正在压垮不少艺术生。

前段时间有个传统画室的素描老师来找我咨询转行做设计。他原本是学工业设计出身，毕业时工资只有两三千，觉得没前途，就去了画室教画，一做就是五年。刚毕业时当老师工资七八千，比做本专业强太多。可现在，画室越来越难做了，美术生高考人数从2008年的一百多万掉到现在的三十多万，直接下滑了八成。当年大家觉得走美术是上大学的捷径，现在大家都醒了，知道这条路不光不好走，走到头也不一定有出路。

尤其是那些走纯艺术路线的同学，比如学油画、国画、雕塑、版画、公共艺术这些专业的，毕业后能靠专业吃饭的真是少之又少。大多数人不是去当画室老师，就是回老家做墙绘——什么文化墙、宣传画这些。一边被当甲方工具人，一边还要维持“我在搞创作”的体面，说到底只是靠画画维持温饱而已。能成为自由艺术家，还能养活自己的，凤毛麟角；能去高校当美术老师的，那除了靠实力，还得拼学历、拼人脉、拼运气。不是所有人都能玩得起。

而设计这条路，虽然苦，但至少比纯艺的职业路径宽一点。你会发现，同样是画画，设计能被市场接住，而纯艺术提供的更多是情绪价值。情绪价值放在大众市场里就是最先被砍的东西，但设计不同，它有明确的商业逻辑：品牌需要包装、服务需要宣传、产品需要展示。这些背后都离不开设计师。只要市场还需要消费，就需要设计，只要还有卖货的，就少不了设计岗位。

这几年有不少跨行的人来找我，问学设计能干什么工作。我一般会推荐他们去做亚马逊电商设计。为什么？因为相对容易入门。它不像品牌设计，对图形、排版、视觉系统的要求那么高；也没有国内电商设计那么卷、那么杂、那么容易被替代。有人会说做亚马逊美工没前途，但对很多人来说，哪怕没前途，它也是一个“能干得下去”的工作。普通人本来就没多少“天赋红利”或“资源护航”，想太多没用，能上岸先活下去才是本事。

说到底，现在越来越多人转学设计，不是因为热爱，是因为别无选择。学设计也不是为了成为某个酷酷的视觉大师，而是想找个不会太低薪、不会太高压、还能相对稳定的工作。现实太卷了。做设计没什么值得吹嘘的地方，甚至很多时候非常苦逼，但至少比继续做画室老师、当“墙绘工人”、或者完全脱离艺术之后的茫然要稍微好一点。就像很多设计师嘴上说着不想干了、太累了，但还是在坚持干下去，因为知道，自己除了这条路，没什么更好的选择。

我很清楚自己的能力在哪，上是不可能上的。早点认清现实，其实挺好的。不至于浪费时间、不至于瞎折腾，也不再幻想那些注定不属于自己的未来。早点放下那些“我一定要靠艺术成名”“我一定要有作品展”“我要做自己喜欢的事”的负担，也就能早点开始过普通人的生活。对很多人来说，清醒一点，其实才是最实用的天赋。

你说，设计是不是最好的路？当然不是。但它是我们这些普通人，靠后天练习、在没有资源加持的前提下，争取过上体面生活的一种方式。你不一定热爱它，但你能靠它活着——这就够了。